福州专业歌唱训练妮娜教你如何学习歌唱

发布时间:2020-03-26 09:48:40

在听别人唱动听的歌曲之前,我总在想,如果我能唱得这么动听,多好。后来我知道要唱一首好歌,除了自己的音乐素质好外,还要通过声乐系统的训练。但是如何学习声乐呢?经过多年的学习,谈谈你自己的经历。

在听别人唱动听的歌曲之前,我总在想,如果我能唱得这么动听,多好。后来我知道要唱一首好歌,除了自己的音乐素质好外,还要通过声乐系统的训练。但是如何学习声乐呢?经过多年的学习,谈谈你自己的经历。

一、学好声乐,必须具备一定的条件,即良好的音乐素质、音乐的基本知识和技能、良好的嗓音条件。音乐质量音乐质量是人们在音乐中敏锐的听觉、鲜明的节奏感和良好的音乐感,这是我们常说的语调、节奏和音乐感。一个人的音乐素质既有后天的修养,也有先天的因素,后天的因素是主要的。具有敏锐的语调、节奏感和音乐感的人,具备学习音乐的素质条件。

二、具有音乐素质的音乐人,必须掌握音乐的基本知识和技能,才能进一步学习音乐。音乐的基本技能有:视唱练耳、乐理、键盘和乐器基础。视唱练耳是学习音乐的基础。为了准确地听到和唱出音阶、音程、节奏和旋律,有必要学习视唱练耳。音乐理论也是学习音乐的基础。只有学习相应的音乐理论,才能唱得准确、唱得好。键盘与乐器基础:键盘与音乐理论的学习是相辅相成的。只有具备一定的键盘基础,才能进行听力训练和视唱练习。但发声练习等都离不开键盘乐器。

三、 嗓音条件:一般人认为学唱歌一定要有天生的好嗓子,既有好嗓子又有它的片面性,天生的美嗓子是学唱歌的优势,但好嗓子未必能学会唱歌,许多成功的歌手在训练前都没有表现出自然优美的嗓音。歌唱和说唱的生理条件是完全相同的,但如果用说的状态来完整地歌唱,就不能反映歌唱的艺术特征。由于语音是潜意识中的“自然”语音,而歌唱声音是有意识的“非自然”语音,运用科学的发声方法有意识地锻炼发声器官,可以从潜意识中实现对自由歌唱声音状态的有意识控制。因此,凡是会说话的人,只要有一定的音乐素质,就可以学会唱歌。

如何学习声乐应该包括两个方面:歌唱技能的学习和声乐基本理论知识的学习。

一、声乐基础理论的研究应具有一定的歌唱能力。首先要了解发声的生理机制,如歌唱器官的结构、发声的简单原理、声音的共振原理、共振腔的划分、共振腔的应用与声区的关系、常用声音的使用方法等另外,在歌唱技能的训练中,要掌握歌唱的呼吸方法、呼吸的运用、呼吸的支点、常用的呼吸练习方法。学习认清声部的性质和划分,了解美声唱法的特点、民族性和通俗性以及声部的保健作用。学习理解声乐的理论基础,可以帮助你练习时不盲目,目标明确。另外,如果你看别人的声乐作品、声乐录像、电视、录音等,会给你很大的灵感,这对歌唱练习有好处,也有助于你避免走弯路。

二、与声乐教师一起学习歌唱是一门技术性很强、实践性很强的学科。只有用声乐理论和教学的书面材料来学习和训练歌唱和发声是非常困难的。由于歌唱技能和技能的内涵难以用文字准确表达,加之个人生理条件、理解和理解能力的差异,用文字学习更为困难。根据书中提到的方法练习发音和唱歌。练习者无法判断方法的准确性和音效。这样的练习不但没有效果,而且可能会导致歌唱发音错误。因此,在学习唱歌的时候,特别是在开始阶段,一定要找一位有经验的声乐老师来指导我们,按照老师的方法去练习,如实地告诉老师我们在练习中的经验、困难、收获和感受,使教师能根据学生的特点,准确、快速地教给学生实践方法。我们学习时应该多动脑,少说话。

三、声乐训练有完整、科学、系统的训练方法。包括:

1、呼吸歌唱呼吸的训练是发声的动力和歌唱的基础。没有好的呼吸方法来控制和运用呼吸,就没有优美优美的歌声。所有的声音表演技巧都离不开呼吸。在《论呼吸》一书中,克拉克认为歌手首先应该学会正确地呼吸。在他的喉部生理学中,普里斯曼认为呼吸是声音的生命力。中国传统声乐作品说:“气是声之师。气弱则声薄,气浊则声滞,气散则声竭。”这也表明,古今中外的歌唱家都非常重视呼吸在歌唱中的重要作用。要学会呼吸,首先要了解呼吸的方法。有三种呼吸方法:

(1)上胸呼吸。这种呼吸是用上胸控制呼吸的一种方法。它的吸气量小而浅,只到达肺的上部,容易引起喉咙和颈部周围肌肉的紧张,发出直压、干燥、缺乏弹性的声音。这种现象在初学者尤其是业余歌手中更为普遍。这是一种需要纠正的呼吸困难的方法。

(2) 腹式呼吸。这种呼吸是一种依靠软肋的扩张、腹部的隆起和收缩来实现的呼吸方法。它的吸气深度比上胸深,但也有它的局限性。由于深吸气,呼吸经常不顺畅,影响发声部分。中低声区声音沉闷、呆板、低沉。

(3) 胸腹联合呼吸。这种呼吸是利用胸腔、膈肌、两肋肌和腹肌来控制呼吸的一种呼吸方法。这种呼吸方法是近现代国内外声乐界普遍接受和采用的一种科学的生理性呼吸方法。这种呼吸方法有许多优点。具有较强的呼吸控制能力,均匀适度的呼吸,能储存更多的呼吸,有明显的呼吸支点,扩大范围,协调高、中、低三个音区。仅仅知道如何呼吸是不够的。要能自由地使用歌唱,需要长期的练习。现在常用的练习方法有两种。快呼吸和慢呼吸:这种呼吸方法是歌唱中最常用的一种。你应该经常练习。具体方法是:快速吸气,稍作停顿,缓慢呼气。你可以这样体验:想象一个久违的好朋友,突然出现在你面前,你惊讶地吸了一口气,差点喊出来,就停在这种状态下。几秒钟后,似乎有外力将腹部向后推,感觉腹部正与这股外力对峙,呼吸也在慢慢呼气。此时,横膈膜起到了很强的支撑作用。缓慢吸气和缓慢呼气:缓慢吸气,稍有停顿后再缓慢呼气。你可以这样体验:当你收到一束你喜欢的花时,你很高兴闻到花香,然后你会发现你的胸部是自然的,而不是人工的,向前和向上抬起,而肋骨肌肉,包括腰部,同时扩张,保持这样的状态,只是放松和通风腹膈膜下的肌肉。当给空气时,我想吹灭蜡烛,吹灭燃烧的蜡烛,但不想吹灭它。这就是全部长时间保持烛光,然后换气。要达到这一要求,吸气必须像闻到花香一样自然、平静、柔和。呼气必须均匀适度。同样,如果你想练习慢呼吸和快呼吸,你应该慢慢呼吸,吹灭蜡烛。

2、声乐练习是训练声乐技能最基本、最简单的练习。事实上,它是构成歌曲旋律的最基本、最简单的动机或句子。练习发声有很多方法和步骤。然而,无论采用何种方法和步骤,都能达到以下目的:

(1)有意识地用呼吸发声,并逐渐实现对呼吸的横膈膜控制。

(2) 形成正确的喉部位置,解放喉部,稳定喉部,使声带的运动与呼吸紧密配合,适当调整,在唱高、中、低、强的不同音符时有理想的音效。

(3) 训练调整谐振腔的方法,适当扩大可调形状的咽腔、口腔和喉腔的谐振器官。头腔、胸腔形状不可调,通过对谐振腔的调整和应用,增加体积,美化音色。

(4) 呼吸、喉部(声带)和共鸣器官要密切配合,协调发声,做到声区统一、声力丰富、声色变化。此外,在发声练习中,还应选择合适的元音。在aeiouu的六个元音中,不是每个人都能在发音练习开始时平衡地唱好。有必要在老师的帮助下,用最自然、最美的元音开始练习。这样可以方便地调整元音力的位置,协调声波在谐振器中的作用。练习完最方便、最自然的元音后,逐渐调整和带动其他元音,声乐练习的进度会快得多。首先,发声练习以自然声区为基础,逐渐向中声区扩展。在练习中音的基础上,进一步扩大音域,达到声部的音色特征和音域。

3、歌唱语言歌唱语言是声乐训练的重要组成部分。歌唱是一种将音乐人声与语言结合起来表达意义的音乐表现形式。歌唱语言可以直接揭示歌曲的文学内容和思想内容,突出作品风格,直接展示歌曲的形象和意境。歌唱语言的一般要求是:声母准确灵巧,元音形式好,自然及时复调,记住阴阳。工作重点要明确,情绪和语言情况要处理好。头一定是对的,但不是死的。当字的头部被咬时,应自然及时地转移到字的腹部。当一个字的腹部清晰时,应及时收音复调,注意三者的衔接,使过渡自然流畅,成为一个整体。此外,拼音要准确,如“L”和“n”,“扁舌”和“翘舌”,“F”和“H”,“前鼻韵”和“后鼻韵”,声调要准确。歌唱语言必须与歌唱的呼吸、声音和共鸣紧密结合。歌唱语言必须只有配合灵活的呼吸和流畅的声音,才能获得情感和声音的双重效果。

四、学习声乐的关键是努力学习,努力练习,多用脑子。学习声乐时,要认真学习,认真思考,认真体验,认真记笔记,当老师当面指导。声乐学习笔记是反映声乐学习过程的一面镜子。对声乐实践、歌曲教材、教师要求、实践效果、存在的主要问题及各阶段的矫正方法进行阐述。回家后,每天都要按照老师的要求练习,这是学好声乐的关键。成功不利于懒惰的人。仅仅依靠面对面教学的人是不能进步的。